C215 lleva retratos en estarcido de defensores de derechos humanos a Espai Caldes

Christian Guémy, conocido como C215, ha traído una amplia selección de sus retratos en estarcido a Espai Caldes, en Escaldes-Engordany. La exposición reúne rostros que ha pintado en muros por toda Europa y destaca figuras implicadas en luchas por los derechos humanos y la libertad de expresión; el retrato del profesor Samuel Paty se presenta como pieza central, simbolizando la defensa de la libertad académica meses después de la censura de una portada de Charlie Hebdo en los mismos muros.

Junto a la muestra, C215 ofrece talleres para jóvenes y adultos y presentará un libro en la librería Moby Dick que explica su técnica de estarcido y recopila algunos de los retratos que ha realizado en el espacio público.

Guémy dice que dibujar fue instintivo desde la infancia: su madre dibujaba y dejó sus cuadernos de bocetos tras su muerte prematura cuando él tenía cinco años, y sus abuelos le animaron a continuar. Empezó a trabajar con estarcidos en 2006 para poder pintar rápido y sin autorización en espacios públicos manteniendo la precisión del estudio. Su método de trabajo parte de fotografías que digitaliza y vectoriza, luego corta cada capa de estarcido con bisturí en el estudio; la aplicación de pintura en la calle es el paso final.

Enumera influencias amplias y variadas, desde pintores románticos y clásicos hasta el barroco del siglo XVIII, y nombra artistas como Yves Klein y miembros del grupo El Jinete Azul como Franz Marc y Kandinsky. También cita a pioneros del arte urbano, desde Ernest Pignon hasta Banksy, y destaca la influencia de la poesía en los movimientos artísticos —por ejemplo, el papel de Apollinaire en el cubismo.

Guémy cuenta que su obra empezó a llamar la atención pronto: equipos vinculados a Banksy y otros artistas de Bristol le identificaron y, en 2007, le ofrecieron visibilidad y encargos. Dice que la demanda temprana de profesionalismo inmediato y rapidez chocaba con su preferencia por una maduración artística más lenta.

Elige sus temas según el contexto en lugar de un programa fijo. Sus retratos interactúan con el lugar y el momento, respondiendo a temas que le llaman en un momento dado. Aunque ha retratado personas que sufrieron abusos relacionados con raza, género o fe —nombres como Samuel Paty, Robert Badinter y Christiane Taubira han aparecido—, rechaza reducir su producción a una lista temática única.

La memoria juega un papel en su práctica, en parte porque estudió Historia, pero su obra también contiene elementos más ligeros y juguetones y una reflexión continua sobre la ciudadanía. Guémy argumenta que el arte urbano, al ser público y de libre acceso, conlleva una responsabilidad cívica y es difícil separarlo del mensaje social. Al mismo tiempo, reconoce que muchos artistas optan por trabajos decorativos u orientados al pop para ganarse la vida; describe esa tendencia como una concesión al comercio y una forma de «piratear» el espacio público, aunque reconoce que los artistas tienen libertad para seguir caminos distintos.