Celebrant Marilyn 1926-2026: la exposición del CAEE celebra el centenario de Monroe
La muestra comisariada recorre su trayectoria de Norma Jeane a icono cultural, con fotos, carteles, réplica del vestido de Travilla y reinterpretaciones artísticas modernas hasta el 13 de junio.
Claves
- Más de 300 piezas de la colección de José Luis Rupérez, incluidas fotos, carteles y réplica del vestido de Travilla.
- Organizada en tres etapas: emergencia como artista, auge en la cultura pop, estatus mítico tras su muerte en 1962.
- Incluye reinterpretaciones artísticas de Warhol, Sherman y LaChapelle que cuestionan el control de su imagen.
- Eventos: charlas de moda, talleres literarios, proyecciones de *Niagara*, *Blondes*, *Hot*, actividades infantiles.
El Centre d’Art d’Escaldes-Engordany (CAEE) ha inaugurado *Celebrant Marilyn 1926-2026*, una exposición que conmemora el centenario del nacimiento de Marilyn Monroe y explora su transformación de actriz de Hollywood a icono cultural perdurable. Con más de 300 piezas —entre ellas fotografías, carteles, obras de arte y una réplica del vestido de saco de patatas diseñado por su modisto favorito, William Travilla—, todas proceden de la colección privada de José Luis Rupérez. Él la describe como «el rostro más representado de los últimos 70 años, la Mona Lisa de los siglos XX y XXI».
Curada por Aurora Baena, la muestra organiza la historia de Monroe —nacida Norma Jeane Mortenson (o Baker) en Los Ángeles en 1926— en tres etapas: su emergencia como artista, su ascenso como fenómeno de la cultura pop y su elevación a estatus mítico. De orígenes humildes, que incluyeron tiempo en orfanatos y hogares de acogida tras el internamiento de su madre, trabajó en una fábrica de paracaídas durante la Segunda Guerra Mundial. Descubierta allí en 1944, posó desnuda para el calendario *Golden Dreams* de Tom Kelley en 1949, que después generó escándalo y contribuyó a su estrellato tras *Asphalt Jungle* en 1951. Imágenes tempranas de pin-up de fotógrafos como Earl Moran enfatizaban su cuerpo como objeto sexual, que ella intentó aprovechar mientras impulsaba papeles dramáticos en películas como *Bus Stop*, *The Prince and the Showgirl*, *Niagara*, *Gentlemen Prefer Blondes* y *Some Like It Hot*. Su carrera, de 1947 a 1962, incluyó matrimonios con un novio del barrio, la leyenda del béisbol Joe DiMaggio (que duró nueve meses) y el dramaturgo Arthur Miller, además de rumores de affaires con John F. Kennedy y su hermano Robert. Demonios personales llevaron a su muerte por sobredosis de barbitúricos en 1962 a los 36 años, ampliamente considerada un suicidio en medio de teorías competidoras. «El mito verdaderamente comenzó con la tragedia», señaló Baena.
La exposición cambia el enfoque hacia reinterpretaciones artísticas, desde énfasis expresionista en su forma hasta obras posteriores que capturan la calidez humana de su rostro, los retratos serigrafiados de Andy Warhol, las críticas a los medios de Cindy Sherman y las provocaciones de David LaChapelle. Con el tiempo, su imagen se ha abstraído en rasgos característicos —pelo rubio, lunar, maquillaje— desvinculados de la mujer misma. Diseñada para ser abierta, invita a los visitantes a reflexionar sobre si prevaleció Monroe o el sistema, y si alguna vez controló verdaderamente su likeness. Baena la llama «una mujer de un nuevo tipo», la primera actriz en buscar el control sobre su imagen pública, aunque al final la consumió.
Complementando la muestra hasta su cierre el 13 de junio hay eventos como una charla el 24 de marzo de la diseñadora de vestuario Anna Mangot sobre moda cinematográfica y leyenda; un taller literario el 4 de mayo con la escritora Elena Aranda sobre Monroe junto a Sylvia Plath y Anaïs Nin; proyecciones de *Niagara* (5 de mayo), *Gentlemen Prefer Blondes* (12 de mayo) y *Some Like It Hot* (19 de mayo); talleres infantiles *Marilyn en mil colors* el 21 de marzo y 18 de abril; además de visitas guiadas gratuitas y nocturnas.
Fuentes originales
Este articulo se agrego a partir de las siguientes fuentes en catalan: