Andorra Põe Fim Definitivo à Participação na Bienal de Veneza por Razões de Custos

**O Ministério da Cultura de Andorra excluiu qualquer regresso à Bienal de Veneza, de forma independente ou em parceria com San Marino, pelo menos a médio prazo.**

A decisão, finalizada pelo ministério no passado outono e endossada pelo governo, deve-se principalmente a restrições orçamentais. Cada ciclo de participação custava cerca de 500 mil euros, distribuídos por dois anos fiscais — uma quantia considerada excessiva face a necessidades prementes como a habitação social, segundo o diretor da Cultura, Joan-Marc Joval.

Esta decisão põe fim a um prolongado período de incerteza que começou com a pandemia. Andorra não participou na edição de 2021, adiada para 2022, pois as medidas de recuperação tiveram prioridade. O país não esteve presente em 2022 nem em 2024, e Joval já havia descartado a participação em 2026. O projeto, lançado com grandes expectativas em 2011 após preparativos iniciados em 2009, fica agora definitivamente arquivado.

O entusiasmo inicial desvaneceu com o tempo. Um aviso de 2009 para artistas atraiu cerca de 30 candidatos ao pavilhão nacional de Andorra — um contraste com as candidaturas individuais em eventos como Kassel ou ARCO. Nas rondas seguintes, o interesse diminuiu: 22 candidatos em 2013, 12 em 2015, sete em 2017 e apenas quatro em 2019. O ministério ajustou as regras de seleção para revitalizar o envolvimento, mas sem sucesso.

Fatores contributivos incluíram a falta de remuneração aos artistas até 2017, quando foi introduzida uma subvenção de 20 mil euros para salário e custos de produção — possivelmente demasiado tarde. Críticos também censuraram o formato de concurso aberto, que colocava os artistas em competição uns com os outros num certame de alto risco. Uma reforma de 2019 propôs nomear um comissário para selecionar e colaborar com um artista, possivelmente através de painéis externos, cocuratoriais ou mistos, mas nunca foi implementada.

A hesitação de seis anos corroeu o ímpeto. Artistas consultados pelo ministério instaram um regresso rápido sob o novo modelo, mas os atrasos prevaleceram. O desinteresse público cresceu em paralelo com o interesse decrescente dos artistas, com o ministério acusado de falhar na construção de uma coleção nacional de arte contemporânea a partir dos nove projetos da Bienal.

Essas obras — desde *L'efímer i l'eter* e *Ciutat flotant* (2011), de Francisco Sánchez e Helena Guàrdia, até *Future is Now* (2019), de Philippe Shangti — permanecem maioritariamente inacessíveis. Algumas, como *Fixats en la contemporaneïtat*, de Javier Balmaseda, nem sequer pertencem ao Estado; outras, como *Murmuris*, de Eve Ariza, nunca foram exibidas localmente. Foram perdidas oportunidades de exibição nacional ou digressão internacional, apesar de alternativas como o átrio da Rosaleda.

As edições iniciais contavam com múltiplos artistas (dois ou três), diluindo recursos num universo limitado de criadores capazes de competir ao nível de Veneza — um desafio estrutural para Andorra. A transição para projetos únicos em 2017 chegou demasiado tarde.

O golpe final veio na seleção de 2019: o artista Ahmed Keshta foi solicitado a retirar-se com promessas para 2021, apenas para a pandemia anular os planos. A revelação pública do incidente danificou irremediavelmente a credibilidade, selando o destino do projeto após seis anos de declínio.